Calendario de actividades
20/05/2026
Retratos. Siento mucho perdérmelo otra vez. Cándido hará una propuesta.
PROPUESTA: Retratos de famosos
4 retratos en 2 horas a elegir entre los que hay en el enlace a continuacion o los que cada uno quiera. Vale repetirse.
Enlace: 31 FAMOSOS A ELEGIR (después de las personas en movimiento)
13/05/2026
Dibujo de memoria. Figura geométrica. Sombras.
Dibujo de memoria. Un ejercicio esencial, mucho más importante de lo que parece: dibujar una sencilla figura geométrica que os mostraré en la Tv., y comentaremos, durante unos minutos.
Y por qué no queréis aprender perspectiva (o cómo quitarle las ganas al que sí quiera).
Sólo hace falta papel (vale papel barato) y lápiz, y goma y ganas.
Figuras que hemos usado en el taller
El cubo a dibujar de memoria:
Con el primer tipo de sombra, la sombra propia.
Cómo medir los lados para que sean iguales a la altura (dejamos sin desarrollar cómo medirlos cuando el cubo está a una determinada distancia de la línea de tierra y de la línea de visión):
El segundo tipo de sombra, la sombra que el propio objeto proyecta sobre sí mismo:
El tercer tipo de sombra, la sombra proyectada sobre otras superficies. (Algunas son contra intuitivas):
Otra figura por si sobraba tiempo. No sobró.
1- Es un ejercicio excelente para dos de las cosas más importantes en cualquier tipo de dibujo o pintura:
- Ver las figuras en el espacio.
- Ver de dónde viene la luz.
2- La perspectiva es una convención con numerosos escollos en los que es bastante fácil caer. Cuando estamos dibujando del natural la habilidad más importante que tenemos que desarrollar es la de apreciar con exactitud la inclinación de una línea.
3- Los objetos aparecen tanto más planos cuanto más alejados están. El objeto lejano no es simplemente una versión reducida del cercano.
4- Si bien es cierto, lo repito siempre, que es mejor no saber perspectiva que saberla mal, también es cierto que tener una idea clara de los puntos de fuga es útil, y también lo es saber construir la sombra de un palo vertical proyectada por un determinado foco de luz, o el sol.
5- La distorsión crece de forma constante cuanto más se aleja el objeto del punto principal. La distorsión es aceptable hasta un cono de visión de 60º (mejor incluso 45º). Fuera de ese cono de visión debemos dibujar de manera que "parezca" bien, sin preocuparnos de las reglas de la perspectiva (ejemplo de la piscina redonda).
06/05/2026
Bodegón de Jani con limones de Flora.
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| Flora |
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| Maribel |
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| Gloria |
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| Cándido |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| Antonio |
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| Gloria |
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| Jani |
29/04/2026
Crítica colectiva. Listos para dejar el ego en casa.
22/04/2026
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| José María Ysmer |
Acordaros que no es imprescindible que la foto se parezca al modelo, aunque si encontráis una parecida que os atrae os facilitará mucho las cosas. Lo esencial es que podamos pintar reflejos y la bruma, eso es todo.
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| Mi foto |
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| Cándido |
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| Antonio |
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| Francisco |
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| Carmen |
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| Luz, promesa. |
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| Maribel |
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| Walid |
15/04/2026
Figura. Como es el miércoles de retrato, tendremos que prestar especial atención a las facciones, para que sean reconocibles. Ya nos habremos entrenado.
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| Cándido |
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| Maribel |
08/04/2026
Dibujo, facciones. Las voy a buscar, y no es lo que imagináis.
Estas son muestras del estilo habitual en los libros de dibujo:
pero dibujaremos estos, y comentaremos por qué:
Lo haremos en un estilo más o menos como estos:
El sombreado es más difícil con el lápiz que con el carboncillo. Si tenéis un papel tintado también podéis usar un lápiz blanco, como arriba.
Hoy no hay foto de grupo porque hemos pensado que ya está bien de ojos.
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| Gloria |
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| Maribel |
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| Maribel |
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| Alfonso |
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| Antonio |
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| Cándido |
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| Flora |
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| Flora |
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| Carmen |
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| Carmen |
25/03/2026
Seguimos con artistas más cercanos. Además, habréis visto que en esta ocasión no os he pedido foto sino que pintaremos esta acuarela de Paco Segovia, un amigo de los del grupo de profesionales que concurren a los certámenes de pintura rápida, para mí el mejor. Y volveremos a comentar algo importante siempre que estamos copiando algo en acuarela.
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| Flora y Gloria han tenido fotos mejores... |
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| Cándido |
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| M. Carmen |
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| Flora |
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| Antonio |
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| Carmen |
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| Gloria |
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| Francisco |
18/03/2026
Toca retratos mutuos. Pero aprovecho para cumplir con la petición de Luz que tengo pendiente y lo haremos de foto. Ocho retratos rápidos de 15', total dos horas a todo trapo. Cambiaré algunas fotos de la última vez y otras las mantendré, y las pondré aquí con tiempo para que las podáis imprimir, pasar a la tablet o como queráis.
He cambiado la gorra de sitio.
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| Flora |
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| Flora |
11/03/2026
A cuatro manos
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| Jani |
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| Maribel |
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| Carmen |
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| Flora |
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| Cándido |
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| Antonio |
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| Antonio |
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| Francisco |
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| Cándido |
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| Jani |
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| Maribel |
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| Flora |
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| Flora |
04/03/2026
Necesitamos voluntario para montar el bodegón. Los últimos fueron:
Antonio, Cándido, José María. Ha sido Gloria.
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| Gloria y Francisco se han librado de la foto. Les hemos dejado sitio a los lados. |
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| Maribel |
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| Gloria |
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| Francisco |
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| Cándido |
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| Mari Carmen |
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| Antonio |
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| Carmen |
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| Walid |
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| Jani |
25/02/2026
Aprender de alguien más "cercano". Lo comentaremos.
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| Mi foto. No sé si sacaré algo de esto. No importa, este míércoles se trata de cosas de andar por casa. |
Buscar una foto vuestra, o que os guste, (o vuestra que os guste :-) donde poder trabajar el primer plano. Que tenga piedras, o matorrales, olas, rocas, rastrojos, reflejos... cosas.
Os pongo una fotografía inspiradora de Ansel Adams donde saca un partido impresionante al primer plano, al mismo tiempo que evita que forme una barrera para la vista:
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| Carmen |
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| Maribel |
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| Francisco |
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| Alfonso |
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| Antonio |
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| Cándido |
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| Carmen |
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| Luz |
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| Gloria |
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| Flora |
18/02/2026
Retratos.
Prestemos atención a lo que hemos estado viendo hasta ahora:
- Dibujar lo que vemos, no lo que sabemos. No un ojo, ese ojo; no una barbilla, un trapecio; no una línea donde no hay una línea.
- Concentrarnos en la línea, el claroscuro y el color, pero una cosa cada vez; entremezcladas si queremos pero prestando mucha atención a una cosa cada vez. Si estoy dibujando el contorno de la cabeza o la línea de las cejas ya me ocuparé del claroscuro después; si estoy moldeando, dando forma, al rostro con un color da igual que no sea el color preciso, ya me ocuparé de eso después.
- Antes de empezar, escribir, mentalmente si quieres, de tres a cinco características del modelo.
- Mirar nuestro dibujo y el modelo a la vez. Como eso no puede ser, o es muy difícil, quiere decir que cambiamos la mirada entre el dibujo y el modelo constantemente, comparando y corrigiendo.
El que quiera (como siempre nada es obligatorio los miércoles), puede intentar hacerlo con acuarela. De esta manera:
Recordad que este no es el modelo del miércoles, solo un ejemplo.
Me fijo en el contorno global, no presto atención más que a eso. Luego, mientras aún está húmedo, hago algunos claros con el pincel "sediento" (húmedo, no mojado ni seco). Si prefiero dejar algún blanco, pues también lo hago en esta fase.
Marco algunos oscuros. Presto mucha atención a la posición de esas marcas, nada más. También pinto los hombros, el entronque de la cabeza en el cuerpo es muy importante para el parecido.
Defino un poco más esas marcas. Ya voy buscando el parecido.
Afino los detalles. Miro constantemente al modelo y al retrato. Cambio un poco el color de la parte más en sombra (no tanto como parece, eso es porque ha cambiado la luz de mi habitación cuando he hecho la foto), y sigo buscando el parecido. Si lo he encontrado, bien, y si no, ¡a la próxima! |
| Francisco |
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| Luz |
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| Gloria |
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| Gloria |
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| Francisco |
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| Antonio |
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| Antonio |
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| Cándido |
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| Cándido |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| Flora |
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| Maribel |
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| Flora |
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| Maribel, terminado |
11/02/2026
Dibujo. Volveremos a contar con Genoveva para un ejercicio muy similar al que encontramos en el libro de Betty Edwards y otros. Se trata de separar lo que vemos de lo que sabemos.
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| Contamos de nuevo con José María |
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| Con la cabeza |
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| Y con las patas |
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| Antonio |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| Cándido |
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| Cándido |
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| Flora |
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| Gloria |
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| Jani |
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| Jani |
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| Maribel |
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| Walid |
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| Walid |
04/02/2026
Figura del natural en acuarela. Poses de 15'.
28/01/2026
En el taller de estilos vamos a hacer la siempre agradecida línea y aguada. Y para eso vamos a buscar una foto para pintar al estilo de Matty Burnham. Tenéis tiempo. Yo me he buscado el mismo sitio que él ha pintado 😉.
Con el nombre que aparece en ese enlace es como he encontrado el sitio.
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| La función de las marcas |
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| Antonio |
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| Carmen, foto |
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| Carmen |
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| Luz |
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| Luz, foto |
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| Carmen 2.1 |
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| Carmen 2.2 |
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| Carmen F2 |
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| Gloria, modelo |
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| Gloria |
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| Cándido, modelo |
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| Cándido |
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| Flora, foto |
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| Flora |
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| Maribel |
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| Maribel, foto |
21/01/2026
De nuevo retratos mutuos. Espero no faltar.
Retratos de acuarela esta vez. De media hora. Para no estar media hora posando lo haremos en dos sesiones: en los primeros quince minutos hacemos el dibujo a lápiz, cambiamos, el compañero hace el dibujo, volvemos a cambiar, el primero termina el retrato con acuarela, último cambio y el compañero termina el suyo, el tuyo, vaya. Una hora en total. Cambio de pareja. Si somos impares habrá un grupo de tres, como cada uno posará dos cuartos de hora, tardarán hora y media. Mala suerte.
No podré estar. Lo siento mucho. Os cuento lo que me gustaría que hicierais: se trata de anotar, en papel o mentalmente, cinco características del modelo que vais a dibujar (idealmente cinco, mínimo tres) antes de tocar el papel con el lápiz. No para exagerarlas como en una caricatura, pero sí para tenerlas en cuenta mientras hacemos el retrato, y para juzgar al final si hemos conseguido representarlas. Cosas como nariz larga, corta, cejas finas, pobladas, frente grande, boca pequeña, cuello ancho, ojos juntos, pelo oscuro, piel rosada, etc. Buscar cinco puede costar pero te obliga a observar. Sin obsesionarse, si son tres pues tres, pero no menos.
14/01/2026
Dibujo. Siguiendo con ideas de libros, una que ya comenté sobre un consejo de Joe Paquet y que encuentro de nuevo en el libro Keys to Drawing de Bert Dodson.
Usar palabras cuando dibujamos: angular, afilado, largo, redondeado, áspero, intrincado, liso, pinchudo, duro, blando.
En las fotos se ve claramente que hay un león de piedra y otro de carne y hueso. Elegimos uno y dibujamos sólo el león, sin la peana ni las hierbas. El objetivo es que en el dibujo se note con la misma claridad si es duro como la piedra o blando como un león, que supongo que es blando.
Fieras en proceso (no digo si arriba o abajo).
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| Carmen |
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| Antonio |
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| Walid |
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| Luz |
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| Maribel |
En resumen: la textura de algo se nota sobre todo en el límite entre la luz y las sombras.
07/01/2026
Al ser el primero del año, yo me ocuparé de llevar el bodegón. Y haremos algo diferente, como os comentaba abajo.
Los talleres de los miércoles pretenden ser una caja de herramientas de la que cada uno coja la que en cada momento necesite para conseguir el resultado artístico que siempre queremos alcanzar.
Lo único que los artistas siempre han querido expresar, da igual que sea un pintor figurativo, o abstracto, o un músico, o un escultor, algunos más desesperadamente que otros, lo que un artista siempre ha querido decir es: estoy aquí.
Este ejercicio de poner toda nuestra atención en el valor, lo claro u oscuro de una zona en relación a las demás, es una de esas herramientas, y una de las más importantes. A menudo encontramos frases como: El color se lleva todo el mérito pero el valor hace todo el trabajo, o incluso Si el valor es correcto el color no importa.
Algunas veces no es fácil juzgar con precisión el valor, como en estos ejemplos.  |
| Carmen |
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| Antonio |
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| Antonio, colorete |
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| Flora |
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| Cándido |
17/12/2025
Este mes en el taller de retrato vamos a tratar, al menos en uno de los retratos, de dibujar sólo la línea, como en el ejemplo. De esa forma nos olvidamos del color, de las sombras, del volumen y todas las complicaciones que tiene el retrato, y nos centramos sólo en una cosa. Y vemos qué tal nos sienta.
Nuestros modelos serán como de costumbre dos grandes artistas.
Maurizio Cattelan
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| La nona ora |
David Hockney |
| The Road Across the Wolds |
Se me ha olvidado hacer la foto general. La de los dibujos en la pizarra y la de grupo. Ya nos conocéis, os volveremos a mandar un recordatorio el año que viene.
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| Antonio |
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| Antonio |
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| Antonio |
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| Antonio |
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| Maribel |
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| Maribel |
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| Maribel |
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| M. Carmen |
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| M. Carmen |
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| Gloria |
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| Gloria |
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| Gloria |
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| Gloria |
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| Flora |
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| Flora |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| Maribel, a su ritmo |
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| Luz |
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| Francisco |
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| Cándido |
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| Francisco |
10/12/2025
Vamos a probar la sugerencia de Flora de dibujar figura de cuerpo entero. Como decía, esta actividad puede encajar en cualquiera de los talleres de pintura del natural, dibujo y retrato. Empezamos con dibujo y veremos si lo repetimos en otros talleres el año que viene.
Ha sido un éxito. No será la última.
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| Gloria |
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| Carmen |
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| Flora |
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| Más |
03/12/2025
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| La resistencia. Han huido Carmen, Alfonso, Francisco, Flora y Jani. |
Pintar del natural es difícil, pero en el próximo bodegón, que será el año que viene, vamos a hacer algo para ver si conseguimos progresar, que seguro que sí.
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| Modelo |
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| Flora |
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| Cándido |
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| Francisco |
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| Carmen |
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| M. Carmen |
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| J. María |
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| Antonio |
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| Alfonso |
26/11/2025 Taller de estilos del mes
Veremos unas ideas sobre la luz, que vemos también en Sorolla, Zorn o Payne, y más recientemente en Thomas Schaller.Buscaros alguna foto de una fachada de vuestro pueblo, o de donde queráis, tenéis tiempo. Y en este caso creo que es mejor que lo llevemos dibujado. Es esencial para este efecto que las líneas sean tenues.
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| Mi foto |
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| El boceto |
¿Cómo empezar? Yo haría primero todo donde se ve claramente que la vista se reflejaría hacia el suelo. Color cálido. Segundo, las sombras donde se ve claramente que la vista se reflejaría hacia el cielo. Color frío. Donde la vista se reflejaría claramente hacia la luz se queda en blanco. Y luego vemos qué hacemos con lo que nos queda.
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| Concentrados |
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| Luz |
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| Gloria |
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| Flora |
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| Cándido |
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| Antonio |
19/11/2025
Retratos de 7,5 minutos
Toca retratarnos entre nosotros. Retratos de quince minutos. Podéis hacerlo como queráis, dibujo, acuarela, mixto... ¿ceras acuarelables?
He grabado una de mis sesiones con el Retratista Nómada. Quería haberlo hecho con un retrato de quince minutos pero cuando tenía el tinglado preparado se nos presentó un modelo doble, con lo que tuvo que ser dos de siete y medio. Lo volveré a intentar con uno de quince. De momento ahí están por si inspiran a alguien.
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| Nos falta Francisco |
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| Jani |
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| Maribel |
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| Maribel |
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| Walid |
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| Cándido |
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| Cándido |
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| Antonio |
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| M. Carmen |
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| M. Carmen |
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| Maribel |
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| Conchi |
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| Conchi |
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| Luz |
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| Jani |
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| Jani |
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| Jani |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| Carmen |
12/11/2025
Para elegir, y dibujar uno, dos, tres, cuatro...Aprender 2
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| El gallinero |
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| M. Carmen |
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| Carmen |
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| Carmen |
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| M. Carmen |
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| J. María |
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| Cándido |
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| Luz |
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| Conchi |
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| Flora |
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| Walid |
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| Carmen |
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| Antonio |
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| Gloria |
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| Francisco |
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| Alfonso |
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| Jani |
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| Flora inspirada |
05/11/2025
Pintamos los pliegues de papel de José María. Aprovecharé para hablaros del "sandwich frío", que también nos encaminará hacia el estilo del mes.
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Walid
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29/10/2025
Crítica colectiva. Os recuerdo, para los que ya estuvieron en alguna, y os adelanto, a los que se apuntarán a la crítica por primera vez, las ideas sobre lo que usaremos para una crítica lo más objetiva posible y la hoja de crítica. Por favor, llevad esa hoja impresa, la encontraréis abajo en el enlace de arriba :-)
Necesitaremos siete u ocho obras para criticar, de otros tantos voluntarios.
Y le daremos de nuevo la oportunidad a mi hoja de Dura-Lar de permitirme modificar algunas de las obras.
En el punto 6 veréis que hablo del diseño, o composición (Arte de los domingos de la semana), como el punto más relevante cuando alguien dice: No entiendo de pintura, sólo sé que me gusta o no me gusta. Arrancaremos con un par de ideas sobre el tema.
Crítica y composición
1º Cándido, 2º Luz, 3º Gloria
Y gracias a Mari Carmen, Maribel, con su obra surrealista, Carmen, Francisco y Jani.
(El 1, en la Tv, era el de Mª Carmen, que puede verse más abajo.)
22/10/2025
Siguiendo con los nombres que fueron apareciendo mientras veíamos a otros maestros, nos fijaremos en Robert Wade, acuarelista de acuarelistas, con el que Joseph Zbukvic y Alvaro Castagnet contaron para el prólogo de sus libros.
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| Modelo |
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| Mi foto |
Es reconocido por su control del valor, así es que tenedlo en cuenta al elegir la foto. Cómo de oscuro o claro vais a hacer cada cosa.Aprender
Se nos han ido Mari Carmen y Francisco
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| M. Carmen |
15/10/2025
Técnica libre, seca, tinta, acuarela o mixta. El tiempo es el que cada uno prefiera, desde varios retratos de cada uno hasta un único retrato de uno de ellos en el mínimo de dos horas que dure el taller.
Cómo lo hace Anthony Connolly
Janis Ian.
Premio Grammy en 1975 por "
At Seventeen", a los diecisiete, un comentario amargo sobre la crueldad de la adolescencia, la ilusión de la popularidad y la angustia de esos años para una chica sola que se inventa amantes por San Valentín, cuyo nombre nunca suena cuando eligen los equipos de baloncesto y que recuerda que "los sueños son lo único que dan gratis a los diecisiete a las chicas feas como yo".
El regimiento de gastadores (yo el que más, que me he comprado el verde de cobalto de W&N que no necesito para nada), con su avanzadilla que hemos mandado por delante y la visita del teniente. Y un herido.
08/10/2025
El próximo miércoles es el primer taller de la temporada, el primero de los miércoles en nuestra sala, y quería deciros algunas cosas relacionadas con lo que algunos me habéis pedido algunas veces: que os corrija, que os diga más cosas. Pues empiezo con estas:
Hay una línea fina entre la confianza y la arrogancia. A mí me horroriza la arrogancia y por eso llevo muy mal cuando algunos presumen de lo que hacen cuando el nivel es el que es. Pero también es verdad que un cierto grado de confianza es bueno y necesario.
Con motivo del premio en El Pardo, me gustaría, aparte de agradeceros a todos las felicitaciones que me habéis hecho llegar, contaros mi experiencia, porque algunas de las ideas podrían serles de utilidad a alguien.
Fuí por primera vez al concurso de El Retiro hace veinticinco años. Después he ido bastantes veces a ese, a su heredero en El Pardo y a otros concursos por los pueblos de alrededor de Madrid, con la seguridad de que no tenía ninguna posibilidad de tener ningún premio. Buscaba un sitio apartado de la vista de todos, y muchas veces no llegaba a exponer el cuadro en la plaza donde nos juntábamos para exponerlos al jurado, al pueblo y para esperar el fallo. A veces sí llegaba a exponerlo, sin ninguna pretensión y con más o menos pudor. Y veía con admiración al grupo de pintores que se repartían siempre, uno u otro, los premios.
Soñaba con aprender lo suficiente como para ir a esos concursos con alguna posibilidad, siendo siempre consciente de que no juego en la misma división que ese grupo de pintores profesionales que, para empezar, trabajan muchísimo más que yo.
Pero después de esos años ya no me ha importado pintar en la plaza, aunque sigo prefiriendo, si es posible, esconderme por ahí, ni me da tanto reparo exponer mi cuadro. El haber recibido ese premio tiene para mí la importancia de haber cumplido ese sueño: ir a un concurso con la confianza de que podría ser. Aunque no vuelva a ganar un premio en otros veinticinco años (suponiendo que viva más de cien años y no se me caiga el pincel de las manos, que eso sí es arrogancia), lo esencial es respaldar esa confianza, pensar que, ocurra o no ocurra, podría ser.
Está claro que hay que saber en qué plaza toreas. En los concursos que organizamos aquí, no es pretencioso pensar que Carmen o yo o algunos otros podamos tener algún premio. Y a su vez, el haber tenido un premio en un concurso de un nivel superior no significa que en certámenes de una categoría aún más alta, como el Reina Sofía, por ejemplo, tenga posibilidades no ya de ganar sino simplemente de que me seleccionen. Pero el camino recorrido es lo que cuenta.
Quiero decir que, aunque a veces no parezca, aprender se aprende. Y ahí sigo y os animo a seguir, pasándolo bien, aprendiendo y pasándolo bien aprendiendo.
En más de una ocasión hemos comentado que soy el teórico del grupo. He leído muchos libros de pintura y también, aunque menos de lo que debería, he pintado suficiente como para saber qué parte de lo que se dice en esos libros es verdad y qué no. También hemos dicho muchas veces que los miércoles no hay profesor, yo también quiero venir a aprender, pero sí intentaré deciros más cosas y lo único que os pido es que lo toméis como confianza y no como arrogancia.
En este primer taller de dibujo vamos a hacer uno de los ejercicios del libro APRENDER A DIBUJAR - con el lado derecho del cerebro. El que yo considero más importante de ese conocido libro de Betty Edwards.
Yo llevaré la silla.
Aprender a dibujar es fundamental. Te digan lo que te digan no se puede hacer nada en este oficio de la creatividad visual sin saber dibujar. Y, te digan lo que te digan, se puede aprender a dibujar. Cualquiera puede y por supuesto tú puedes. Empezaremos hablando de eso.
¿Cuántos os habíais fijado en que el logo de Carrefour es una C? Dibujar bien es ver bien.
Nos faltan Alfonso y Francisco, que son super trabajadores. |
| Antonio |
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| Cándido |
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| Carmen |
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| Conchi |
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| Flora |
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| Flora |
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| J. María |
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| J. María |
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| Luz |
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| Maribel |
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| Walid |
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| Alfonso |
01/10/2025
Más fácil de decir que de hacer, pero es lo que hay que intentar:
Cuando buscamos un motivo para pintar del natural no hay que andar buscando una foto bonita. Es más, lo que puede ser bueno para una foto suele no serlo para un cuadro, porque es muy probable que no consigas plasmar esa espectacularidad que tanto ha llamado tu atención. Tienes muchas más probabilidades de mejorar el modelo cuando es más normalito el pobre. Pero lo que de verdad hay que hacer es tratar de encontrar algo que de pronto nos haga imaginar el resultado plasmado en el papel. Con esa idea inicial en la cabeza es mucho más fácil tratar de pintar eso. El modelo seguirá ahí como inspiración pero lo que se habrá convertido en el modelo de verdad será esa imagen que tenemos que conservar en la memoria.
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| Luz |
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| Flora |
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| Walid |
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| Alfonso |
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| Carmen |
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| Conchi |
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| Antonio |
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| Cándido, en diferido |
Taller de los miércoles, 2025/26
Cualquiera que tenga una sugerencia para este taller, sea asistente habitual o no, es más que bienvenido y le animamos a expresarla como mejor le parezca. El taller continuará como hasta ahora, con los cuatro talleres del natural, dibujo, retrato, estilos y, si hay cinco miércoles, crítica, monográficos, dudas, terminaciones.
Hasta ahora tengo las siguientes peticiones:
Carmen, retratarnos más entre nosotros. El año pasado lo hicimos dos veces, este año lo haremos cuatro, en noviembre, enero, marzo y mayo.
Flora, dibujar figura. Ya hemos comentado alguna vez la posibilidad de contratar un modelo, y sus dificultades. Yo no veo nuestra sala con condiciones, pero sí lo que dijo Flora de posar nosotros, igual que hacemos para el retrato, aunque será difícil conseguir que todos puedan hacer la pose de cuerpo entero. Probaremos. Además, esta actividad puede encajar tanto en pintura del natural como en dibujo como en retrato. Lo haremos en el taller de dibujo de diciembre y si nos gusta, y el que le toque de modelo aguanta bien, lo haremos también en febrero y abril, ya decidiremos en qué taller.
Luz y otros. Crítica, o guía, consejos. Hay que recordar que en el taller de los miércoles NO HAY PROFESOR. Yo también quiero aprender, y no puedo aprender y enseñar al mismo tiempo. Sin embargo soy consciente de que los que asistís, asidua u ocasionalmente, esperáis que de alguna manera sí lo sea. Como decía José María "como me voy haciendo mayor y más osado me atreveré a opinar sobre lo realizado". Tengo que decir de todas formas que en mis cinco años de experiencia de aprendiz de profe me dí cuenta de que muchos piden la crítica pero luego les duele más de lo que debería. Era algo que tenía que tratar con mucho cuidado. En cualquier caso, octubre tiene cinco miércoles, el quinto ya está asignado para crítica colectiva, y también abril. Con lo que os contaré en la crítica de octubre trataremos de hacer algo también a lo largo del año.
Taller de estilos:
Una de las cosas a las que le estoy dando vueltas en el taller de los miércoles es que, en el de estilos, cuesta muchísimo encontrar fotos que sirvan y que tengan alguna similitud con el modelo de acuarela elegido. Ya lo preveía y dije que las fotos podrían no tener nada que ver con el modelo, pero creo que es pedir demasiado, no es práctico. Ya es pedir bastante que se intente encontrar alguna característica del estilo del maestro que imitar. Y después de un trabajo arduo para encontrar dos o tres fotos para que cada uno pueda elegir, es probable, y bastante lógico, que ninguna te motive demasiado.
No quiero hacer ese trabajo un año más, porque no es efectivo, y lo que haré es: anuncio el artista y el modelo con dos o tres semanas de antelación, y cada uno se busca una foto relacionada que le apetezca pintar. Ya habremos ganado algo en lo de la motivación, ya que cada uno la habrá elegido a su gusto y avanzamos hacia el objetivo de llegar a interpretar nuestras propias fotos, y yo habré ganado en que ya sólo tengo que buscar una para mí, y la tranquilidad de que los demás tendrán un modelo que les guste más que los que yo podría proponer. Yo seguiré poniendo mi foto en el blog por si alguien no ha podido o no ha querido buscar modelo.
Como siempre, soy todo oídos a vuestra opinión.
En resumen, por ahora:
Octubre, 5º miércoles 29, crítica
Noviembre, 3er miércoles 19, retratos mutuos
Diciembre, 2º miércoles 10, figura
Enero, 3er miércoles 21, retratos mutuos
Febrero, 1er miércoles 4 (en principio), figura
Marzo, 3er miércoles 18, retratos mutuos
Abril, 5º miércoles 29, crítica, 3er miércoles 15 (en principio), figura
Mayo, 3er miércoles 20, retratos mutuos
Junio, seguro que querremos hacer algo especial
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Muchas gracias Antonio, tus propuestas me gustan y me motiva ver tu interés en que el taller funcione. Seguro que en cuanto empecemos surgirán más ideas y aportaciones
ResponderEliminarMuchas gracias a tí, seas quien seas.
EliminarSi alguien quiere publicar con su nombre, tiene que tener activadas las cookies de terceros... o firmar, como toda la vida :-)
ResponderEliminarPero los comentarios anónimos son también muy apreciados.
ResponderEliminarGracias por continuar con el taller del miercoles. Espero que algún día hagamos retratos rápidos.
ResponderEliminarPor supuesto. Lo haremos.
EliminarMuchas gracias Antonio. Tu programación es muy interesante y motivadora., por eso yo estaré cada miércoles en AMA , si no hay un problema que lo impida, o sea si Dios quiere. Flora
ResponderEliminarMuchas gracias, Flora, siempre tan colaboradora y activa. Muchas satisfacciones en este y en tu aventura de los jueves.
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